A cartuxa de Valldemossa em Maiorca

Desde a sua secularização ao século XIX, o mosteiro Valldemossa alojou vários hóspedes eminentes os famosos foram o pianista-compositor polaco Frédéric Chopin e o escritor francês George Sand durante o inverno 1838-1839.

O artista Adrián Ferrán é o autor das esculturas de são Bruno e são João Batista, que estão atualmente na capela do Santo-Sacramento da Catedral Palma; as que pode-se ver são cópias conformes ao originais do escultor Limadas.

Esta muito bonita farmácia foi conservada como eram as antigas farmácias desta época. Apresenta uma bonita colecção de potes e frascos à farmácia preenchidos de medicamentos anteriormente, garrafas de vidro, garrafões e cabaças, balanças, de almofarizes, caixas de comprimidos, de estojos et cetera. Sobre as estantes, uma colecção de 135 potes de cerâmica catalão (séculos XVII e XVIII) à decorações azuis, com figuras e motivos vegetais e animais. Estes recipientes tinham a dupla função de conter medicamentos sólidos (pomadas e extratos) e servir de ornamentos à loja. Uma colecção de recipientes de vidro soprado, fabricados à Maiorca, conserva ainda hoje restos de óleos, xaropes e filtros.

Esta farmácia tratou das dores da comunidade religiosa e, de maneira simultânea e bem muito tempo após, até 1896, as dos habitantes Valldemossa. É descrita por George Sand no seu livro “Um inverno à Maiorca”.

Saindo à esquerda, atravessa-se o claustro para dirigir-se para a célula do Prior.

A capela apresenta também lembranças de “Santa Catalina Tomàs”.

Sobre a esquerda figura a lista dos Pais Priores que habitaram esta célula.

A biblioteca recolhe os livros e manuscritos dos Cartuxos. Cada monge haver até três livros a levar à sua célula.

Observar um excelente tríptico, de um pintor flamengo, do século XVI, outro em marfim do século XV que representa o casamento de Maria de Montpellier (flor de lys) com Pedro II de Aragon, Conde de Barcelona (barras catalãs), pai do rei Jaume I, Conquistador de Maiorca.

Sobre os muros, três colecções de cerâmicas espanholas:

• cerâmicas Alcora (Castellon),
• cerâmicas de Catalunha do século XVIII (pratos de barbeiro),
• cerâmicas Teruel.

No fundo da sala encontra-se a sede do Prior.

Observa-se na montra do centro:

• uma carta de câmbio datada de 1835,
• livros Ramón Llull, cujo é um incunabula,
• livros de contas maiorquinos,
• livros de Cartuxos, textos de astronomia,
• outros incunábulos cuja impressão sobe até 1505,
• bolhas pontificais do papa Bento XIII (Pedro Luna), o último papa (“antipapa”) Avignon,
• uma carta real de Filipe IV que concede a isenção de impostos aos bens deste Mosteiro.

Na montra, um esboço do grupo escultural a “Devoção” do retábulo da Igreja.

Entre os quadros:

• um Jacopo Bassano que representa a “Fuga dos Israelitas do Egito”,
• o “Màrtir de são Estêvão”, Lucas,
• oposto, um “São André”, pinta por Francisco Herrera, cujo pé da efígie dirige-se sempre para o visitante que contempla a tela,
• um pequeno quadro ao óleo do atelier Greco.

Sobre o cavalete, um “Santo Bruno”, fundador de aproximadamente os Cartuxos cuja sede principal está à Grande Cartuxa, perto Grenoble, (onde fabrica-se o famoso licor dos Cartuxos).

O móvel é de estilo maiorquino.

D.O. Sr. (Deus, infinitamente bom, infinitamente Grande). À Jesus de Nazaré é dedicada esta pedra cortada e posta desde a época antiga de 1399, rei de Aragon Dom Martín. Esta casa maiorquina dos Cartuxos começou a edificar-se sob pontificado Clemente XI e o reino de Filipe V reflete das suas fundações com esta primeira pedra posta pelas mãos de Sua Excelência Don Juan de Acuña, Marquês de Casafuerte e o governador de Baleares, no ano do Senhor 1717.

Datado do 26 de Novembro de 1717, sendo Prior desta Cartuxa de Jesus de Nazaré, o Pai Don Dionisio Fábregues, e após ter celebrado um serviço solene cantado pelo controlo de música clássico da Catedral de Maiorca, o fiel dirigiu-se procissão ao lugar destinado à instalação de primeira pedra da nova construção. Esta pedra era situada na parte inferior do muro de apoio do jardim desta Célula do Prior. O 26 de maio de 1970, foi transportada neste lugar com a intervenção da Direção-Geral das Bonitas Artes e a Câmara municipal desta Cidade.

Esta sala de jantar estava à disposição de visitantes famosos que eram recebidos na Sala das Audiências. Estes, devido aos meios de comunicação aproximativos da época, deviam prolongar a sua estada no mosteiro, onde, neste caso, uma refeição era-lhes servida.

Sobre a mesa e sob a vidraça, dos documentos relativos à história deste lugar, o mapa dos Cartuxas edificados à data de 1785, com fotografias editadas pelos Mosteiros Cartuxos que existem ainda na Espanha.

Sobre os muros, outra mapa com as Cartuxas actuais, e colecções de valor de pratos espanhóis-árabe aos reflexos metálicos. Nas montras, das cerâmicas ensaboa (Arbisola, Génova) e Catalão do séculos XV e XVIII, das rosáceas policromadas. Dois documentos preservados: à esquerda, a cédula da doação pelo rei Martín 1 do Alcázar Real de Valldemosa aos Cartuxos, e, à direita, pela fatura do escultor Adrian Ferrán para os Santos que esculpiu na Igreja.

Saindo no corredor, pelo pequeno vestíbulo, se pode-se admirar “uma pastora divina”. Estes vestíbulos que existem todas as nas células são chamados “Ave Maria”, devido ao costume dos monges ajoelhar-se e solicitar Ave Maria sempre que entravam na sua célula.

Neste corredor, o segundo leva sobre a esquerda é a da célula número 2, uma das células que ocuparam Frédéric Chopin e George Sand.

É assim que o escritor francês George Sand e o seu amante, o compositor polaco Frédéric Chopin, alugaram duas células durante do inverno 1838. Nas células 2 e 4, cartas, partições originais e outros objectos pessoais recordam eminentes os visitantes.

Aquilo valerá à pequena cidade Valldemossa a sua grande popularidade: apesar da brevidade da estada das duas celebridades, mais de 100.000 turistas visitam cada ano os lugares onde viveram Chopin e Sand.

“A minha célula na forma de grande caixão tem enorme uma abóbada empoeirada. Em frente da janela (…) uma cama de campo”.

“Chopin joga sobre um pobre piano maiorquino”.

Na montra, uma colecção de partições originais escritas a mão de Frédéric Chopin, entre qual os Estudos e Noturnos, e cerca de lembranças pessoais do músico; pente de marfim, mecha de cabelos e estojo à jóias. Decorações e diplomas concedidos pelos governos da Polónia e da França à Sociedade Chopin de Varsóvia bem como outras entidades.

Na montra posta sobre a mesa, um álbum que contem 114 desenhos e aguarelas de Maurice Sand, o filho do escritor. Também são expostos retratos originais Delacroix, de Scheffer, de Kwiatkowski, et cetera.

• o manuscrito escrito a mão seu considerar “Um Inverno à Maiorca”, onde conta a sua viagem e a sua estada em companhia das suas crianças e Frédéric Chopin (1838-1839). Três edições deste considerar, publicadas em 1841, 1842 e 1855.
• uma colecção de cartas escritas a mão de George Sand relativas a sua a estada à Cartuxa.
• um casal de camponeses, comprado por George Sand, primeira lembrança de Maiorca turística.
• retratos de George Sand, originais de Guillaume Dubufe e Nadar, “La Chartreuse”, uma pintura ao óleo de Bartomeu Ferrado, fundador do museu com Anne M. Boutroux.

É aqui que George Sand redigiu o seu “Spiridion”.

“O meu piano ainda não chegou… Sonho de música, mas não posso fazer porque, aqui, não há piano. É, deste ponto de vista lá, um país selvagem”

escrito Chopin ao seu amigo Camille Pleyel o 21 de Novembro de 1838. É com este piano que compôs os Prelúdios opus 28, a Balada opus 38, o Scherzo opus 39, a Polaca opus 40.

Em frente do piano, a carta de Chopin para Camille Pleyel:

“Caro amigo, envio-vos por último os meus prelúdios, que pude terminar sobre o vosso piano que chegou nas melhores condições…”

Um documento da casa Pleyel que autentica o piano. A carta de recomendação e crédito ilimitado do banqueiro Canut que George Sand trouxe de Paris e a carta manuscrita e escrita a mão de Frédéric Chopin enviada de Marselha ao banqueiro Canut que comprou, para a soma de 1200 francos, o piano Pleyel. De trás o piano, a bandeira da Polónia dada pela embaixada deste país em Espanha em nome da sociedade Chopin de Varsóvia.

• uma mecha de cabelos de Chopin;
• a máscara fúnebre de Chopin e uma fotografia da moldagem da sua mão esquerda, cujos originais estão à Paris;
• as memórias manuscritas (originais) de Senhora Hélène Choussat, esposa do banqueiro Canut, contando vicissitudes para encontrar comprador, como e porque o piano Pleyel de Chopin foi adquirido e sempre permanecido a Maiorca;
• a reprodução da pedra tumular de Chopin, bem como o quadro do pintor Claudio Torcigliani do mausoléu de Chopin, ao cemitério parisiense do Père Lachaise;
• uma reprodução do desenho de Maurice Sand, representando a célula que habitaram na Cartuxa.

Colecção de 1584 gravuras sobre madeira ou xilogravuras do século XVI ao século XIX e uma imprensa à mão, datado de 1622. Um dos conjuntos mais ricos e melhor conservados da Europa iconografia religiosa, geografia, em astrologia, história, jogos, heráldicas e abecedários. Nas montras são expostos o globo de Volpelio e Girava, o jogo do ganso, os jogos de mapas, et cetera. Sobre os muros, tiragens de gravuras executadas sobre a antiga imprensa, sobre matrizes xilográficas da colecção.

Na sala de entrada, uma série de obras de Râmis entre 1930 e 1960, que mostra o desenrolar do seu desenvolvimento de artista. Seguido de uma grande nave com obras de Râmis, em companhia das dos seus companheiros à Paris: Parra, W. Lam, Nicola de Staël, Hans Hartung, Poliakoff, Fautrier, bem como cerca de pinturas do grupo El Paso (Saura, Miralles) e outros nomes internacionais (W. Faber, K. Chamada, Doménico Gnou).

As montras centrais e o muro do fundo desta grande sala consagram-se à memória de Joan Miró. Continuando a visita, encontra-se uma série de gravuras Pablo Picasso que correspondem ao seu livro, tão exposto, o “enterro do Conde Orgaz”.

A visita termina-se com uma sala dedicada à presença, através de gravuras e litografias, alguns dos nomes mais importantes do nosso século (Francis Bacon, Henry Moore, M. Ernst, R. Matta, W. Lam, Zao-Wou-Ki, A. Masson et cetera).

Jaume II, primeiro monarca da Casa Real de Maiorca, fez construir este palácio para os mais seus fios Sanche que reinou de 1311 tem 1324.

Uma vez o reino de Maiorca anexado à Coroa de Aragon, “Martin El Humano” rendeu todas as propriedades Valldemossa aos Cartuxos, que habitaram o velho palácio desde 1399; é em 1717 que começaram os trabalhos de ampliação.

De 1801 à 1802, Don Gaspar Melchor de Jovellanos, eminente ministro de Carlos IV, foi encarcerado na torre; foi transferido atrasado ao castelo de Bellver.

Em 1906 e 1913, estes muros acolheram a grande poeta nicaragüense Rubén Darío, que cobria o terno de monge para encontrar a inspiração.

Entre os elementos de arquitetura dignos de interesse, encontra-se:

• a escada Ave Maria, com a sua ponte levadiça e o medalhão de santo Bruno (Jaume Blanquer, 1623);
• o claustro de Santa Maria; a torre de defesa dos “Hostes” com seus mâchicoulis e os seu mortíferos;
• antigas as células ocupadas por Rubén Darío, Unamuno, Azorín, Santiago Rusiñol et cetera;
• a torre de recepção dos alimentos.

Em 1399, Alcazar Valldemossa foi dados pelo rei de Aragon, Martin I, à Cartuxa de Tarragona, que transformou o palácio num mosteiro de Cartuxos, a Cartuxa de Jesus de Nazaré (Cartuja de Jesús Nazareno).

Após ter adaptado a construção existente aos novos usos religiosos, novas construções foram edificadas em redor de uma igreja e um claustro góticos que hoje tem desaparecido, embora outros elementos arquitecturais da época ainda fossem conservados.

De 1399 à 1767, a Ordem Monástico de santo Bruno habitou apenas este velho edifício. Mas desde 1767, os Cartuxos ocuparam a parte nova do mosteiro que compreende o claustro e as células.

As construções atuais datam em grande parte do século XVIII; em 1717, teve lugar uma primeira ampliação com a construção de uma nova igreja e um claustro barroco, ao redor do qual foram construído de grandes células.

O mosteiro devia ser substituído por outro cuja extensão compreendia a totalidade que conserva-se hoje, mais três outras asas de células, que integrava a igreja, os claustros e os jardins num conjunto às dimensões magníficas. Contudo uma parte apenas do projeto foi executada.

Com efeito, em 1835, sequência à política do “confisco” (Desamortización Eclesiástica) do governo anticlerical do franco-maçom Juan Álvarez Mendizábal, o mosteiro foi confiscado pelo Estado espanhol, com excepção da igreja e outras construções que permanecerão públicas. Os Cartuxos foram expulsos pelos poderes públicos e declarados indesejáveis à Maiorca.

O resto da construção histórica, as células dos monges e outras dependências, foi dividido em nove lotes e vendido por apartamento à proprietários privados. Desde, a estrutura da propriedade conservou este modelo.

A construção desde acolheu convidados de marca. Entre estes o compositor polaco Frédéric Chopin e o escritor francês George Sand (nome de pluma de Aurora Dupin, de baronesa Dudevant).

Hoje as células individuais e as peças do mosteiro protegem diferentes museus.

“Encontro-me Palma, sob as palmas, cedros, aloés, laranjeiras, limoeiros, figueiras e granadeiros. O céu é de turquesa, o mar em lápis-lazúli, as montanhas de esmeraldas. O ar é justamente como ao céu… Todos vestem-se como em verão… e a noite entende-se por toda a parte cantos e guitarras…”

Contudo Maiorca merece também que sai-se da cidade, que extravia-se-se nos seus caminhos, que escala-se as vertentes das suas colinas e que descobre-se adoráveis umas aldeias. É em um das suas povoações retiradas, à dobra de uma montanha que o autor e o músico põem as suas malas.

“Vou provavelmente habitar um claustro maravilhoso mais bonito no sítio do mundo: terei o mar, as montanhas, das palmas, um velho cemitério, uma igreja de cruzados, as ruínas de uma mesquita, das oliveiras milenárias. Ah! a minha vida, vivo mais… Estou perto de que tem de mais bonito ao mundo. Sinto-me melhor. ”

Palma à Cartuxa real Valldemossa, o seu itinerário revela uma riqueza cultural imponente sublime numa decoração.

Instalam-se Valldemossa no meio de um Cartuxa quase abandonado cujas ruínas estimulam os delírios fantasmagóricos:

“Porque, defender-se-ia-se impotentemente, estes ficam sinistros, consagrados um culto mais sinistro ainda, agem um tanto sobre a imaginação. ”

O piano Pleyel pedido por Chopin chega apenas dois meses após o início da estada.

“Um país diabólico no que diz respeito aos Postos, os homens e o conforto. ” “A Minha célula tem a forma de um grande caixão”. “Pode-se urrar… sempre o silêncio. ”

Mal entregues, Chopin entrega-se compor. O clima que angustia da Cartuxa age de maneira catastrófica sobre o seu moral.

“Suportando o sofrimento com bastante coragem, Chopin não podia vencer a apreensão da sua imaginação. O claustro era para ele cheio de terrores e fantasmas, mesmo quando levava-se bem. ”

George Sand afirma que vários dos prelúdios nasceram destas angústias. Lá tem um, diz “que ele veio por uma noite de chuva”. É à Cartuxa que o músico compôs os seus famosos Prelúdios, em especial o Prelúdio opus 28 n° 15 em re bemol, dito a “gota de água”.

A saúde de Chopin permanece precária. As chuvas caem incessantemente; os seus vestuários mofam sobre eles. As dificuldades tornam-se insuportáveis e o dinheiro começa a faltar.

Chopin termina no entanto a balada em fá essencial, dois polacos, a sonata se bemol, e trabalhar ao terceiro scherzo. O seu estado não cessa de agravar.

Um dia onde George tivesse saído com Maurice, para tornar-se Palma, a chuva pôs-se de cair, as torrentes ultrapassaram. Miraram seis horas para juntar-se cartuxa. Quando George encontrou Chopin, este tinha os olhos abatidos e era pálido como uma morte.

Levantou-se abruptamente e gritou-se: “Ah! Sabia-o efectivamente que tivesse morrido”. Chopin toma agora Maiorca em horror.

Á Cartuxa a vida torna-se insuportável: mais ninguém não consente a servir “o consumo”; o empregado deixa-o gritando que são pestíferos.

Chopin escreve à Paris para regular os seus negócios e alterar de apartamento; o regresso precisa-se. Aspira apenas “ao descanso trabalho”.

Chopin e Sand voltam precipitadamente na França em Fevereiro de 1839. George, Maurícia e Frédéric dobram bagagem, mas vêem-se recusar um automóvel Palma.

Chopin pode mal respirar. A noite põe-se a cuspir o sangue de maneira tremenda. Têm êxito a embarcar sobre um barco que transporta porcos. O dia seguinte Frédéric cospe o sangue à cheia bacia. A sua lua de mel terminava sobre um tremendo fiasco. Chopin é hospitalizado e o médico chega a parar a hemorragia.

Descansam-se oito dias à Barcelona. Cerca de dias atrasado desembarcam ambos os à Marselha. George escreve à Sra. Marliani:

“Um mês mais e morríamos a Espanha, em Chopin e mim; de melancolia e desgosto, mim de cólera e indignação… furaram-lhe de alfinetes um ser indisposto…” “se escrever sobre eles for com a raiva. ”.

O compositor traz à Paris duas Polacas opus 40 e os Prelúdios opus 28, trabalha já iniciada o inverno precedente.

Pode impedir-se aproximar o Prelúdio opus 28 n° 15 (dito a “gota de água”) dos sentimentos apenas Chopin deveu-se provar durante esta estada.

“Porque viajar quando lá não se é forçado? Hoje, (…) dirijo-me a mesma resposta que anteriormente ao regresso de Maiorca: É que age-se tanto viajar apenas de partir: qual é o de nós que não tem cerca de dor a distrair ou cerca de jugo a agitar. ”

Apesar de uma estada movimentada para o escritor em companhia de um Chopin indisposto, seu considerar de viagem torna conta da fiel fixação que levará à esta terra. A beleza das paisagens, a força da natureza e a multidão dos panoramas aliviam o autor que se deixa encantar pelos lugares. O escritor afirma assim que:

“todo que a poeta e o pintor podem sonhar, a natureza criou-o nesta lugar”.

“Mas é vocês, Eugène, o meu velho amigo, o meu caro artista, que teria querido efetuar a noite na montanha quando a lua iluminava a inundação lívida. ”

“Nunca o espetáculo da natureza apreendeu-me mais”

“Aqui, a flora estoira com majestade. Em mesmo inverno quando as 117.000 amendoeiras da ilha desabrocham timidamente ao fim de Janeiro, cbrindo a campanha de um casaco branco e recortar. As cores as das folhas do alfarrobeira, da oliveira, do carvalho verde e do cipreste misturam-se sob os traços invisível de um pincel que forma “um verdadeiro abismo de hortaliça”. Se cai-se então com deleitação, julgando o azul do céu e o mar como tantas divinas promessas. ” “Quando a vista das lamas e os nevoeiros de Paris lança-me no spleen, fecho os olhos, e reexamino como num sonho esta montanha verdejante, estes balanços fulvos e esta palma solitário perdida num céu recortar”.

Como di-lo-á atrasado Guy de Pourtalès a propósito da lua de mel dos dois artistas à Cartuxa:

“[…] podia-se pedir-se se a Cartuxa não fosse uma espécie de purgatório, onde Sand explorava os infernos enquanto o paciente sentia-se já montar para o Céu”.

Atrasado, a poeta nicaragüense Rubén Darío foi o hóspede da família Sureda y Montaner proprietário do domínio da Cartuxa. Para lutar contra os seus limpos pesadelos Rubén Dario tinha o hábito de dormir em terno moine, mas o seu consumo de álcôol causou uma ruptura com os seus hóspedes privados e a sua partida do antigo mosteiro e Maiorca.

Endereço: Plaça de la Cartoixa, s/n

Horários de verão (desde Março até Outubro): de segunda-feira a sábado, de 9:30 à 18:30. O Domingo, de 10:00 à 13:00

Horários de inverno (desde Novembro até Fevereiro): de segunda-feira a sábado, de 9:30 à 16:30. Fechado o Domingo.

Telefone: 00 34.696.405 992

Sítio sobre a Tela: www.celdadechopin.es

Preço: 7,50 € para os adultos, 3 € para os estudantes e gratuito para as crianças menos de 10 anos.

Coordenadas geográficas: 39º 42’ 33,27" N; 2º 37’ 20,74" E